CURSO ARTES VISUALES EN EDUCACIÓN PRIMARIA: agosto 2017

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PROYECTOS DE DOCENTES DE NIVEL PRIMARIO PARA APROBAR EL CURSO

Nombre del proyecto: “Jugando con textura”

Docentes:

Alejandro, Graciela

Reniero, Verónica

Martínez, Laura

Destinatarios:

Niños de 4 años

Fundamentación:

Se ha observado que los niños de cuatro años suelen presentar, en sus producciones gráficas, escasa relación entre el color e imagen del objeto a representar e inhibición a la hora de crear.

El arte para los chicos es algo sencillo y cotidiano, es un lenguaje, un medio, una manera de demostrar algo. Es por ello que pretendemos trabajar obras de arte con los niños, abriendo un abanico de posibilidades inagotables, ellas nos aportan recursos didácticos para vivenciar, recrear, inventar e imaginar el mundo maravilloso de los pintores contemporáneos que se animaron a transformar lo cotidiano a través de la creatividad y la expresión.

El conocer y apropiarse de manera significativa del lenguaje plástico, posibilitará encontrar formas originales de expresión a través de los cuales el niño se forme y transforme en la acción y reflexión de su realidad.

Los niños aprenden primero de su propio hacer y luego de la observación de sus pares. Cuando el niño comienza a dibujar, logra un esquema que repite para representar, y que progresivamente ira ampliando y enriqueciendo, dependiendo de las posibilidades que se le ofrezcan de observar el medio en el que vivimos, diferenciara figuras, ira dando más detalles a sus dibujos, mas movimiento, en la cual estará presente la observación y exploración, de autoconocimiento y reconocimiento de la propia imagen, le permitirá analizar la percepción de la propia figura y del otro, enriqueciendo sus producciones y representaciones gráficas.

Atendiendo a la necesidad de que los niños conozcan nuevas formas de expresión plástica incluiremos la variación de herramientas y materiales, utilizando el plano bidimensional, poniendo en práctica diferentes contenidos: colores claros, oscuros y sus distintas mezclas, texturas y formas. También incursionarán en el plano tridimensional explorando y reconociendo texturas, formas y espacios usando diferentes materiales y herramientas.

Objetivos generales

· Iniciar la exploración, reconocimiento y cuidado de los materiales y herramientas plásticas.

· Explorar visualmente formas, colores y texturas.

· Asumir la naturaleza como objeto de observación y poder expresarla a través de la plástica.

· Conocer y manipular distintos materiales y herramientas, tanto en forma exploratoria como en la organización y elaboración de imágenes.

Objetivos específicos

· Conocer y apropiarse de manera significativa del lenguaje plástico.

· Conocer nuevas formas de expresión plástica.

· Explorar y reconocer textura, forma y espacio usando diferentes materiales y herramientas en el plano tridimensional.

· Explorar el autoconocimiento y reconocimiento de la propia imagen.

· Observar y describir obras de artistas plásticos.

Secuencia didáctica

Saberes: Manifestar posibilidades creativas a través del lenguaje visual, expresando y creando la realidad a partir de la exploración y la utilización de diferentes técnicas, materiales, herramientas, instrumentos y posibilidades del propio cuerpo.

Capacidades: - observar

- identificar

-explorar

- diferenciar

- aplicar

Indicador de logros:

Construir una escultura no figurativa con bajo relieve donde se visualicen las distintas mezclas de textura y forma aplicando espacios llenos y vacio y mezcla de colores

Contenidos:

· Observar y representar algunos elementos de la naturaleza (cielo, sol, nubes, árboles, animales etc.).

· Explorar lo sensorial (tacto, olfato, oído, vista, etc.)

· Observar y describir producciones artistas plásticos.

· Explorar visualmente tendiente al reconocimiento paulatino de formas, colores y texturas.

· Explorar y reconocer los distintos materiales y herramientas que sirvan para dibujar, pintar y representar las texturas.

Inicio

Actividades:

Realizar una salida, donde el niño/niña pueda interactuar con la naturaleza.

- Tocar la tierra, las piedras, la corteza, las hojas, sentir el agua, escuchar el ruido del viento. Interactuar con distintos animales como gatos, perros, chanchos, caballos y otros como aves, etc.

- Observar de lejos las montañas, los arboles las nubes, las casas, etc…

Mirando las obras de Antonio Berni

§ Conocer su historia

§ Conversar sobre sus técnicas

§ Observar sus pinturas y preguntar

§ ¿qué te imaginas cuando observas estas obras de artes? ¿Qué color te parece que predomina? ¿que materiales se visualiza? ¿qué tipo de líneas predomina? Si pudieras tocarla ¿qué te parece que sentirías?

Juanito ciruja, 1978

Obra de Antonio Berni, "Juanito ciruja", 1978.

Juanito Laguna va a la ciudad, 1963Collage sobre madera 330 x 200

Mirando a Antonio tapies

· Presentar al pintor Tapies, podrán conocer parte de la vida del artista, a través de fotografías, videos, etc.

· Conocer algunas obras y pinturas del autor.

· Observar imágenes de sus obras en libros de arte, en fotografías bajadas de la web o por medio de videos.

· Observar y relacionarlo con la realidad en el cual vivimos y la importancia que tiene en nosotros

· Seleccionar una obra para trabajar con los niños y a encontrar cosas y preguntar ¿Qué ven en el cuadro?, ¿Qué material creen es?, ¿Ven líneas, rectas, curvas, etc.? ¿Qué colores tiene la obra?

Mirando a Marta Minujin

§ Conocer su historia.

§ Observar sus obras.

§ ¿Cómo son? ¿Qué encontramos?, ¿De qué se pueden ver y sus colores?, ¿Qué les transmite las obras?

§ ¿Qué relación tiene una obra con la otra?

Arbolito inflable y fluo en la calle florida

La Ciencia del Color en la vernissage de Marta Minujin en el MALBA

Desarrollo

Actividad 1:

Primer momento:

· Sobre un cartón dibujar con lápiz líneas libres cerradas formando planos

· Recortar siguiendo la línea ( con ayuda del responsable)

· Dibujar y recortar varias y tendrán que ser de distintas formas y tamaños, unos más pequeños y otras más grandes

Segundo momento:

· Con un pincel pintar los cartones,

· Cada uno de distintos colores

Actividad 2:

Primer momento:

· Recolectar materiales naturales y artificiales, convencionales y no convencionales.

· Tomar las distintas formas del cartón y seleccionar los materiales y comenzar a trabajar del modo que se sientan cómodos.

· Pegar y combinar distintas texturas, color y forma en el plano recortado del cartón.

· Utilizar algunas de estas técnicas.

- Mezclar la témpera con plasticola, formar varios colores (técnica del chorreando)

- Con un pincel ancho pintar la base con plasticola, dejando una cierta cantidad y sobre la plasticola esparcir arena, combinar con pelotitas de tergopol

- Pegar lana de distintos colores y tela de distintas textura

- Pegar semillas y hojas

- Trabajar con sellos de hojas de distintas formas y cartón corrugado

- Sobre la textura realizada con tela dar una sensación de burbujas; en un envase de detergente agregar un poco de tempera y detergente y batir muy fuerte, luego echare de apoco sobre la superficie rugosa

- Chorrear silicona por toda la superficie y pasar el peine en distintas partes y dirección

- Conseguir palitos de distintos tamaños y realizar una composición en distintas direcciones combinar con te, yerba, café, etc.

Segundo momento:

§ .Buscar un lugar amplio.

§ Y comenzar a encastrar una forma con la otra, dándole un equilibrio

§ Construir nuestra escultura abstracta no figurativa

§ Cuando ya esté terminada la escultura, observar como quedo el trabajo y le ponemos un nombre.

Cierre: Se realizará la exposición de la escultura abstracta, donde se podrá admirar la obra de arte a través de la observación y realizar un análisis y reflexionar.

Recursos Materiales

§ Materiales y herramientas plásticas.

§ Materiales convencionales no convencionales

§ Preguntas disparadoras para la lectura de imágenes.

§ Reproducciones de obras de artistas plásticos:

Cronograma:

Actividad	Día y horario	Recursos
Salida: interactuar con la naturaleza.	24/07 14 a 18hs	La naturaleza, espacio abierto
Análisis de obras artísticas	27 y 28/07 15 a 16hs	Libros, imágenes y Wikipedia
Recortar y pintar el cartón	31/07 15 a 16hs	Cartón, tijera, tempera y pincel.
Trabajar con distintas técnicas deseada	2 y 3/08 15 a 16hs	Materiales naturales y artificiales
Armar la escultura	4/08 15 a 16hs	Trabajos individuales

Evaluación

Instrumento de evaluación

Entrevista: cuestionario

Observación directa:

- cuaderno de campo

- ficha de observación

- imágenes fotográficos

Análisis de contenido: trabajos del niño/niña

Prueba se desarrolló: trabajo final “escultura abstracta”

El criterio de evaluación considerada:

- Grado de participación en las diferentes propuestas

- Creatividad ,imaginación y empleo de recursos y materiales

Ficha de observación
Datos generales
Nombre y apellido: Edad: Mes:
Mes /día		Julio				Agosto
Mes /día		24	27	28	31	2	3	4
Interacción con la naturales	¿Se ve entusiasmado en el paseo? ¿Toca varios elementos? ¿Se relaciona con los animales? ¿Realiza preguntas?
Análisis de los artistas	¿Se entretiene mirando imágenes?
En etapa de trabajos	¿Elige los materiales? ¿Repite técnicas? ¿Se entusiasma? ¿Trabaja con paciencia?
Trabajo final	¿Relaciona los elementos con lo visto? ¿Relaciona la escultura con algún objeto de la realidad en el que vivimos?

Evaluación

Se realizara en forma constante a través de la observación de las producciones individuales.

A modo de cierre se realizará una escultura abstracta en el patio

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Observaciones:

Proyecto creativo, innovador, apto para nivel inicial con mediación docente constante.
El encastrado será realizado por el docente, por la dificultad que les brinda a los niños; sino, el proyecto puede abordarse desde el collage, y el relieve. __________________________________________________

PROYECTO DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA “ARTES VISUALES”PLÁSTICA Y ARTESANÍAS CON ALUMNOS INTEGRADOS

Docente: Patricia Prado

FUNDAMENTACIÓN

La plástica es un espacio especial que se va logrando a lo largo del tiempo a medida que el alumno avanza en la escuela va descubriendo la materia y sus sentimiento alcanzando experiencias por lo estético expresiva conociendo y comprendiendo los diferentes lenguajes artísticos.

Para este proyecto se necesita la incumbencia de las partes brindando sugerencia de la característica de los alumnos, adaptando los contenidos para las actividades significativas.

“Si comprendemos qué es lo que ocurre en el espectro autista, estaremos más cercano a saber cómo prestar apoyo correcto a las personas que lo presentan”

No podemos dejar de considerar que la idea de educación inclusiva, en general, se asocia con los grupos de población en situación de alta vulnerabilidad, afectados por la discriminación y la inquietud social, con un énfasis particular en las personas con necesidades educativas especiales, particularmente en aquellas que presentan alguna discapacidad.

OBJETIVOS

EJES

Producción, apreciación y contextualización del entorno.

MATERIALES

TIEMPO

Todo el año

CONDICIONES ORGANIZATIVAS

RECURSOS HUMANOS

CONDICIONES DIDÁCTICAS.

© Mantener una comunicación fluida con el docente de apoyo para poder trabajar en conjunto ambas Instituciones a fin de elaborar en equipo estrategias favorecedoras del proceso enseñanza aprendizaje del alumno integrado.

EVALUACIÓN

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Observaciones:

Proyecto apto, pertinente a las necesidades de los estudiantes y los objetivos propuestos.
Es necesario puntualizar qué tipo de producciones de Artes Visuales realizarán los estudiantes con los materiales propuestos, y los tiempos estimativos.
Comentar en qué consiste la evaluación, instrumento seleccionado.

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PROYECTO"INSTALACIÓN ARTÍSTICA EN LA ESCUELA"

Autores: Andrea Tapia – Vanesa Rivas

Grados: 6° Y 7°

Año: 2017

Fundamentación

Este proyecto resulta de incorporar en la escuela un género de arte contemporáneo, novedoso y efímero.

El arte conceptual es plena libertad de expresión y manifestación. En la historia ha estado en continua evolución y resolución, sin reglas absolutas que lo definan, pero si prácticas y tendencia.

El arte conceptual puede explorar, atestiguar, cuestionar, criticar o denunciar la realidad actual del entorno social, político o económico, o hacer una introspección al pensamiento o vivencias del artista. En este caso, alumnos de la escuela quienes serán los verdaderos artistas.

En el arte conceptual, la idea o mensaje que transmite el artista se manifiesta en forma de obra; es un arte plenamente libre, crítico y transgresor.

Descripción

Este proyecto consiste en una instalación en la que interviene un espacio no tradicional para el arte (patio de la escuela)

La instalación consiste en una integración de objetos en desuso, en este caso CD, y el armado de estructuras de tanzas, donde la conjugación de los elementos visuales de la forma a la narrativa conceptual de la obra.

En este caso, lo que se pretende expresar es como la tecnología que está representada a través de CD, interviene e invade los espacios libres de los chicos e interfiere en el desarrollo de la creatividad y expresividad infantil, y como la escuela pretende cambiar esto haciendo que todos los alumnos realicen expresiones artísticas en cada CD, personalmente creadas y pensadas.

Metas

· Lograr que el 90% de los alumnos puedan comprender en primer lugar de que se trata el arte conceptual.

· Desarrollar la creatividad y la imaginación para exponer al máximo su potencial e ir contra los aparatos tecnológicos que invaden fríamente el desarrollo creativo de los niños.

· Lograr una producción artística- estética utilizando materiales en desuso.

· Producir un trabajo tridimensional, innovador, utilizando mecanismos simples.

· Lograr producciones móviles abstractos utilizando procesos constructivos

Cronograma.

Metas	Objetivos	Actividades	Tiempo
-Desarrollar la creatividad al 100% -El 90% de los alumnos realicen una instalación artística.	-Crear diseños propios -Conjugar elementos y estructuras para realizar una instalación visual en el patio de la escuela	-Decorar 2 CD en desuso por cada alumno -Trenzar lanzas sobre cada CD y crear una estructura en el patio de la escuela.	2 clases para cada grado y para decorar los CD -Una mañana para crear la instalación con los alumnos de 6° Y 7°

Recursos

-CD en desuso

-Pinturas, pinceles, acrílicos, distintos materiales para crear texturas, barniz, silicona

-Tanzas, piolas

Recursos humanos

-Alumnos de 6° y 7°

-Docentes de Plástica: Vanesa Rivas – Tapia Angélica Andrea

Criterios a evaluar

-Producción artística – estética utilizando materiales no convencionales.

-Producción tridimensional innovadora

- C. Utilización de procesos constructivos.

-Producciones móviles utilizando mecanismos simples.

-C. Producción abstracta

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Observaciones:

- Proyecto innovador, relacionado a los saberes, y pertinente al nivel y año.

- Realicé cambios en los criterios para considerarlos por separado.

- Incluir en los criterios el trabajo colaborativo o cooperativo.

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Proyecto de Educación Artística Plástica y Artesanía. “Sentir mis sentidos”

Docente: Fraile Amparo

Destinado a alumnos con Capacidades Diferentes entre 05 y 16 años.

Fundamentación

El origen del concepto de estimulación sensorial proviene de los tratamientos educativos-rehabilitadores que se aplicaron a niños con capacidades diferentes.

Nace de la necesidad de potenciar las capacidades tempranas en niños con discapacidades sensoriales y cognitivas, motrices y de cualquier signo que les dificulte la captación sensorial adecuada, que es la que permite de forma natural la entrada de información al cerebro.

La estimulación sensorial tiene como objetivo activar los sentidos y favorecer la entrada de información al cerebro, estimulando las áreas cerebrales que le permiten recibir información, y que a su vez disparan los dispositivos cerebrales, que activan otras áreas cerebrales para que la información se analice, elabore y se inicien circuitos de aprendizajes generales y específicos.

Objetivos

− Incentivar el aprendizaje por descubrimiento, fomentando el desarrollo armónico de cada

uno de los sentidos, por medio de situaciones educativas artísticas.

− Despertar y fomentar la curiosidad por conocer, reconocer y aprender a través de la

Experimentación directa de las percepciones sensoriales, mediante la expresión artística.

− Pensar el arte como medio de comunicación, expresión, representación y juego.

− Desarrollar las capacidades expresivas del niño partiendo de lo artístico, potenciando la

Creatividad y la imaginación.

ACTIVIDADES DE ESTIMULACIÓN SENSORIAL

Estimulación Visual:

En los casos donde exista mayor visión en un ojo, presentaremos los estímulos en el campo visual preferente.

Material: fibra óptica, tormenta de colores…

Objetivo de la actividad: tomar conciencia y buscar la fuente luminosa.

Actividades sugeridas:

a) Contrastes entre oscuridad y claridad, cerrando y abriendo la ventana, haciéndole notar que la luz del sol le llegue hasta los ojos.

b) Con ayuda del espejo o con la bola de espejos hacer que la luz solar, se refleje en la cara del niño.

c) Luz artificial: linterna.

- Hacer juegos de luces, enfocando a la cara del niño con movimientos horizontales y verticales, motivando la búsqueda, bien a nivel ocular o manipulativo (si su motricidad

se lo permite).

- Para motivar, se pueden añadir focos intermitentes, con filtros o lámparas de colores.

- Si colocamos objetos brillantes donde entra la luz solar y los hacemos girar, reflejan más la luz, favoreciendo su visualización.

d) Objetos de colores intensos y contrastados:

Objetivo de la actividad captar la presencia de un objeto, reconocerlo y/o identificarlo.

e) Realizar seguimiento del objeto en movimiento horizontal, vertical, diagonal y circular.

f) Localizar el objeto, señalar o indicar dónde está y atrapar.

g) Discriminar entre dos o más objetos, facilita asociar, poder elegir, en aquellos niños con graves dificultades en la expresión verbal.

Estimulación Táctil:

Material: de diferentes texturas y objetos (tejidos, papeles, esponjas, tapices, cremas…)

Objetivos: fomentar el contacto y reconocimiento táctil a través del cuerpo.

Actividades sugeridas:

a) Reconocimiento de objetos a través del tacto discriminatorio.

b) Utilizar manoplas de lana, de felpa, de espuma... para trabajar la consciencia corporal del niño a través de masajes. Además pueden emplearse cremas adecuadas con igual finalidad.

c) Hacer ejercicios de tocar, pisar, rodar, sobre una alfombra o felpudo, confeccionado con diferentes texturas para que el niño pueda tomar consciencia de las diferentes partes de su cuerpo. Estas actividades se pueden realizar en otros espacios, como el suelo, la colchoneta...

Material: Calefactor, secador de pelo, bolsa de agua, agua.

Objetivo de la actividad, tolerancia a las sensaciones térmicas.

Actividades sugeridas:

a) Comenzar por exponer gradualmente el cuerpo del niño a las sensaciones térmicas contrastadas, poniendo en contacto progresivamente las diferentes partes del cuerpo: manos, pies, brazos, piernas... en los distintos medios: agua y aire.

Material: Aparatos eléctricos que produzcan vibraciones (cama o colchonetas vibratorias…)

Objetivo de la actividad: fomentar la percepción táctil corporal a través de la resonancia del objeto.

Actividades sugeridas:

a) Realización de masajes corporales al niño, que puedan ayudarle a identificar su propio cuerpo así como facilitarle la diferenciación con su entorno más inmediato: su silla, la colchoneta, el educador...

Estimulación Auditiva:

En relación al sonido, es importante tener en cuenta la tolerancia auditiva y respetar en el niño tanto la intensidad sonora, como el tipo de sonidos que acepta, procurando de forma gradual, ampliar estas sensaciones si se considera conveniente.

En niños que presentan hipoacusias o sordera facilitaremos la integración de los estímulos auditivos a partir del contacto directo con el estímulo sonoro (resonancia vibratoria).

Material: Objetos sonoros (grupo de sonajeros, panderetas, cascabeles...) Estos objetos, son fácilmente construibles en el aula, con latas, botellas de plástico o cajas pequeñas, rellenas de piedras, cascabeles u otros elementos.

Objetivo de la actividad: tomar consciencia de la fuente sonora y localizarla.

Actividades sugeridas:

a) Llamar su atención (con un sonajero, un cascabel, u otro objeto sonoro) para que pueda dirigir la mirada o busque con la mano el objeto presentado.

b) Objetos con sonido incorporado: Autos o Muñecas con sonido de ambulancia, cajas de música, y otros juguetes que emiten diferentes sonidos, bien musicales o de otro tipo.

-Se le puede además incorporar el refuerzo visual con lucecitas de colores intermitentes para llamar su atención y facilitar su localización.

-Introducir la música cómo referente de una actividad que permita disponer al niño de indicador más para anticiparle lo que posteriormente hará.

-La música seleccionada, es aconsejable que disponga de una secuencia rítmica con un inicio y un final. Las músicas de los típicos órganos no son precisamente las más idóneas (se fomenta la necesidad de volver a escucharlas de forma estereotipada).

-Colocar objetos sonoros y atractivos visualmente, sirve de puntos de referencia en el reconocimiento y localización del espacio.

-Objetos que producen ruido con facilidad tanto al caer, como al ser arrastrados, o

golpeados. Permiten al niño, percibir la proximidad de lo que ocurre a su alrededor.

Estimulación Olfativa:

Material: elementos aromáticos naturales y elaborados.

Objetivo de la actividad: asociación de olores a objetos familiares.

Actividades sugeridas:

a) Presentar varias veces el estímulo (olor), unido a un objeto, persona o situación representativa.

Estimulación Gustativa:

Material: Masticadores y tetinas de diferentes sabores, sabores naturales contrastados.

Objetivo de esta actividad: estimular las funciones de succión y masticación, al mismo

tiempo que trabajar la tolerancia a diferentes sabores.

Actividades sugeridas:

a) Ofrecer al niño la posibilidad de adquirir más experiencias gustativas, dándole a

degustar sabores contrastados (en pequeña cantidad) de forma progresiva para aumentar su grado de tolerancia y poder ampliar la variedad de alimentos que ingiere, a través del juego.

Tiempo

Todo el año

Evaluación

Mediante informe pedagógico, consensuado entre, la directora la docente del área, la docente de grado y el equipo interdisciplinario que posee la escuela.

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Observaciones:

- Proyecto innovador, creativo, interdisciplinario y adecuado a las características de los alumnos con capacidades diferentes.

- Sería importante incluir instrumento de evaluación.

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PROYECTO EDUCATIVO DE ARTE

CREANDO CON MIS MANOS

Docente: Adriana Patricia Tonelli, Fabiola Lencina, Andrea Santander

Curso: ..............

Escuela:....................

DESCRIPCIÓN

El proyecto consiste en realizar una actividad de modelado con niños de ocho a diez años, incentivándolos con diferentes artistas.

FUNDAMENTACION

Ya que es muy importante la educación artística en la escuela primaria. Por eso es necesario que los niños desde muy temprana edad tengan conocimientos de diferentes artistas .Desde sus obras, como fueron sus vidas y la influencia que dejaron en nuestra cultura .

OBJETIVOS GENERALES

Enriquecer a los chicos con conocimientos sobre arte y cual su significado.

Hacer entender que todos podemos hacer arte y con diferentes materiales.

Valorar todo tipos de materiales que tenemos a nuestro alcance.

Fomentar la creatividad y la imaginación.

ACTIVIDADES

Mostrar imágenes de un artista local como Roberto Rosas .

Hablar sobre sus vida y sus obra.

Dejar que ellos expresen lo que sienten al ver sus obras.

Trabajar con plastilina , arcilla , masa de sal, (ya que los materiales de dicho artista ellos en esta situación no la podrían trabajar).

EVALUACION

Integración del grupo.Entusiasmo por crear . Uso de técnicas explicadas.

AQUÍ SE INCLUYEN IMÁGENES DE ROBERTO ROSAS

ESCULTOR

Roberto Rosas nace en Guaymallén, Mendoza, Argentina en 1938. Curso estudios en la escuela Superior de Artes Plásticas de la UNC.

Escultor que trabaja en madera y metal. Sus esculturas son surrealistas y con rasgos de nuestros aborígenes, muchas tienen un doble mensaje. Critica a las religiones y a determinados aspectos de nuestra cultura; desarrolla personajes extraños y situaciones especiales.

Fallece el 30 de Julio 2015

REFLEXIONES DE ROBERTO ROSAS

“Cuando se nace con una vocación muy definida todas las actitudes de nuestra vida apuntan a ordenar el tiempo, la economía, las ideas y el destino final de lo que hagamos. Este ha sido mi dogma desde la niñez. No puede jamás dejar pasar la vida en estado de pura contemplación.”

AQUÍ SE ADJUNTAN ALGUNAS DE SUS OBRAS

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Observaciones:

-Proyecto que acerca el arte a los niños desde los referentes cercanos y les impulsa experimentar, producir y expresarse.

-Discriminar actividades de inicio, desarrollo y cierre.

-Incluir la reflexión de los niños en la/s clases

-Agendar cronograma de actividades.

-Incluir el desarrollo del instrumento de evaluación.

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PROYECTO DE ARTES VISUALES
“MANOS A LA OBRA ” MURALES

Tipo de proyecto: Institucional

Escuela: Nº1-009 “Cornelio Saavedra”

Turno: Mañana

Dirección: La Libertad, Rivadavia

Responsable Docente: María Cristina Alfonzo

DIAGNOSTICO

Este proyecto consiste en acercar a los alumnos a usar las posibilidades expresiva de las imágenes plásticas-visuales: murales con total autonomía, expresando su manera de sentir y pensar organizándose para llevar adelante el proyecto. Estableciendo un plan de trabajo en el que tengan en cuenta distintas etapas del mismo, los tiempos, los recursos materiales y la distribución de funciones.

FUNDAMENTACIÓN

Es un proyecto destinado a actuar y desarrollar una experiencia artística hacia la compresión de actividades solidarias en el grupo social, donde podrán profundizar contenidos nuevos. Una buena manera de trabajar los murales es en pequeños grupos, donde los alumnos sintetizan, seleccionan y estructuran las ideas principales de un tema. El mural ha sido uno de los soportes más difundido de la historia del arte y el ladrillo o la piedra, los materiales de los cuales pueden estar hechos, los primeros antecedentes del mural los encontramos en tiempos prehistóricos por ejemplo las pinturas rupestres que se realizaban sobre las paredes de roca en las cuevas de la era paleolítica.

BENEFICIARIOS

Alumnos de 7º año primaria.

OBJETIVOS

· Obtener información sobre las características de los murales de la antigüedad hasta la fecha.

· Conocer los distintos pintores muralistas de Argentina.

· Reconocer un mural.

· Analizar lo que significa, tema que representa, colores, forma, tamaño etc.

· Encontrar la información adecuada utilizando diferentes fuentes.

· Organizar bien la tarea en equipo.

· Ser solidarios con los compañeros.

ETAPA DE REALIZACIÓN

· Elegir la pared donde se realizara el mural.

· Consensuar con las autoridades escolares, tiempos y espacios para la realización.

· Contar con el recurso humano suficiente para su realización, elegir mediante votación o interés común que tema se pintará.

· Contar con el recurso económico suficiente para la realización, pinturas, pinceles, rodillo etc.

CRONOGRAMA

Actividades: Distribuir las tareas a realizar, bocetos, dibujar, pintar etc.

Tiempo: 1 hora semanal.

Recursos: Hojas para los bocetos, pinceles, pinturas, bandejas plásticas etc.

EVALUACIÓN

· Reflexión sobre los resultados obtenidos en relación con los objetivos propuestos.

· Se evaluará: uso de herramientas, la relación entra en la idea previa y el producto obtenido.

Visualizar el trabajo terminado: que los alumnos cuenten cual es el mensaje que transmiten: ¿Qué dificultades tuvieron? ¿Cómo se sintieron?.

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Observaciones:

Proyecto viable, innovador y pertinente a 7mo grado.
Al citar en el diagnóstico: posibilidades expresiva de las imágenes plásticas-visuales: murales con total autonomía, expresando su manera de sentir y pensar, no dejar de incluir también como se menciona en los objetivos, el arte como conocimiento: si conocen murales, artistas, características, elementos que contienen, mensaje que comunican, etc.
Incluir aprendizajes prioritarios que van a ponerse en juego en el proyecto.
Incluir instrumento de evaluación desarrollado

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· Ruiz, Alejandra presenta planificación (no proyecto) en formato papel

· Placeres, Nancy Patricia presenta planificación (no proyecto) en formato papel

· Olguín, Silvana presenta planificación (no proyecto) en formato papel

· Gentile, Dana Macarena

Sandoval, Claudia Roxana
Fontemachi, Maira Andrea

CURSO ARTES VISUALES EN EDUCACIÓN PRIMARIA

CURSO ARTES VISUALES EN EDUCACIÓN PRIMARIA

martes, 1 de agosto de 2017

PROYECTO EVALUATIVO